一、从《摸鱼儿·金陵凤凰台》中，看典故的使用。
摸鱼儿 ，一名《摸鱼子》，是唐教坊曲名。正体为晁补之词，因有“买陂塘、旋栽杨柳”句，又名《买陂塘》。不过最有名的《摸鱼儿》是辛弃疾的这首：
更能消、几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。(怕 一作：恨) (无归路 一作：迷归路)
长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦!休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。
辛弃疾词，善用典故，这是填词长调不可忽视的技巧。作诗的时候，28字的七绝可以不用典故，但是56字的七律不用典故，就会显得内容单薄得多。
辛弃疾词大家都很熟悉，就不分析了，下面这首是老街自己的一首《摸鱼儿·金陵凤凰台》：
凤台空、寒江东去，兴亡今古过耳。谪仙归后云无迹，剩有碧空如洗。歌舞地，叹六代，虚名一掬新亭泪。英雄有几。任谢傅围棋，周郎赤壁，空作偏安计。
胭脂井，天上人间如戏。后庭遗曲声碎。竹花落尽梧桐老，燕子谁家门里。俱往矣。看百万雄师，一统山河丽。悠游到此。对烟雨楼台，唐风宋韵，多少往来事。
凤凰台，自然要用 李白的典故。首句化用“凤去台空江自流”，出自李白的《登金陵凤凰台》：
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
第三句插入感叹：兴亡今古过耳，为全篇定调。名胜之地，登临四望，山川依旧，人事皆非，难免会有今古之叹。
金陵乃六朝古都，少不了偏安人物的典故，周顗等人新亭对泣出自《世说新语·言语》。谢傅围棋，指东晋名相谢安在淝水之战时围棋赌墅的故事。周郎赤壁就不用解释了。
由一个景点凤凰台，放大到金陵，由金陵放大到江南。触景生情，引出六朝人士偏安南方的历史。
换头处，继续用南朝人物衔接，胭脂井是陈叔宝的典故。陈后主亡国后，天下一统，金陵不再是国都，失去了过去的光辉。因此在隋唐常有吟咏金陵怀古感慨的作品。如杜牧的“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，表示兴亡之变。
竹花落尽梧桐老，引回到凤凰。和燕子一样，这里用具体的意象表示时代的变化。凤凰非梧桐不栖，非竹实不食，如今竹花落尽，梧桐已老，燕子可以归来，但是凤凰已经不再回来了。
俱往矣，数风流人物，还看今朝，这是主席的名句。百万雄师过长江后，我们华夏民族再次天下一统，一直有惊无险地发展到了今天。
结束时，从怀古中回到现实，在古人的风韵与气息中，一览眼前壮丽秀美的山河。
二、《摸鱼儿·闺情》 意象的含义
宋词中摸鱼儿的题材很广泛，有爱国豪放之风，也有闺情婉约之作。老街这首摸鱼儿习作写的是闺情：
怅西园、夜来风雨，匆匆花落无计。题诗桐叶今何处，往事尽随流水。浑忘记、燕子入谁家，春草池塘翠。一霄无寐。算有限光阴，无涯愁思，疏影笛声脆。
珠帘外，犹恨钗盟钿誓，芙蓉又见并蒂。双鸳不解游人意，搅了一池萍碎。心似寄，咸阳道、酸风眸子天公泪。休辞沉醉。叹岁岁杨花，总无人惜，零落从教坠。
这首词中典故用得不多，更需要注意的是意象的选择，以及这些意象背后的含义与情感色彩。
使用了风雨、落花、流水、秋叶、燕子、芙蓉、鸳鸯、浮萍、杨花、酸风等意象。
风雨有破坏美好之意，无奈的落花就是被摧残的对象。题诗红叶是一个典故，相亲相爱的往事如水东流，一去不回。
伤心之人，竟然没有注意燕子的归来，燕子还能辨明物是人非的旧时庭院吗?
而窗外的春草池塘已经碧绿。春天很美好，但留不住光阴，也回不到过去。
并蒂的芙蓉，双宿双飞的鸳鸯，用来衬托佳人的孤单。飘零的杨花，据说入水化为浮萍，又有谁懂得怜惜呢?
远方的心上人，或许并没有忘却钗盟钿誓，或许正奔波在路上，或许也同样失意和思念着亲人。还是沉醉最好，可以忘却杨花的飘零，浮萍的破碎，流水的无情和不归的恋人。
写这首词，从意象的选择出发。选取具有情感色彩和特殊含义的意象，可以婉转地表达出闺中佳人的失落。窗外是春天，心中是秋天。
举个不太合适、但是好理解的例子。这里就如同bbc的视频一样，即使武汉阳光明媚，百姓开心快乐，也会用滤镜让视频看上去灰暗，也会选取一些不太美观的角度给予特写。这其实也是一种春秋笔法。
结束语
老街最早学习填词的时候，也是从小令开始。抛开诗词作品的质量高低，从入门来说，小令和绝句一样，的确简单得多。到了长调和七言律诗的时候，就会感觉难度比较大。
老街简单说了两个方法，一个是典故的应用，一个是意象的选择。定好主题以后，剩下的就是寻找足够的材料，然后将这些材料围绕主题组合起来，至于组合得好看不好看，就需要一定的修炼了。
如同书法临帖一样，练习得多了，自然体会就深。只要拿起笔，就一定会有领悟和收获。
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