《春江花月夜》中的句子有写景的、有写情的、有说理的。我最喜欢的一句是：“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。”这一句融写景、抒情于一体，并将说理化于无形。心底虽不免怅然，却别有一番激荡宏阔的千古幽情升腾而出。
下边就让我们来细细品味一下这句诗！
《春江花月夜》全诗简单赏析。1.《春江花月夜》是一首乐府旧题。今天存世的除了张若虚的这首之外，隋炀帝有两首、诸葛颖一首、张子容二首、温庭筠一首，论其成就皆不如张若虚的这首。
时至今日，一提《春江花月夜》，已经全然特指张若虚所作的这首了，它几乎成了“张若虚”的专有名片。
2.诗歌的题目里含有春、江、花、月、夜五种美好的意象，一眼看去已经足够读者为之心驰神往了！在诗中，它们交织、融汇在一起，共同构成了一幅奇妙动人的画境，令人流连忘返！
3.“月”这种被诗人所深深热爱并源源不断吟咏着的美好“意象”贯穿全诗，使这首《春江花月夜》产生出一种熠熠生辉的风采。
有关《春江花月夜》这首诗的部分“客观”评价。1.清朝的王闿运评价这首诗：张若虚《春江花月》，用西洲格调，孤篇横绝，竟为大家。这个地方提醒大家注意，人家王闿运说的“孤篇横绝"指的是在乐府诗中同时代的诗作，可没说是全部形式的唐朝诗歌哦（我的意思你懂得）！
2。现代诗歌新月派闻一多先生在《唐诗杂论·宫体诗的自赎》中称赞《春江花月夜》为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
评价这首的诗的言论当然不限于这两个人，特意把他们的原话引用出来是因为这两个人评价比较有被“断章取义”的危险！
当然，作为一个真正的读者，我们喜爱这首诗主要是因为作者为我们描绘出的美好画面；因为他所表现的人间真情；因为他所传达的深妙的宇宙意识！
作者张若虚。张若虚的一生只留下两首诗，除了这首，另外一首叫做《代答闺梦还》。我们估计他的诗作肯定不止这两首，因为他和贺知章等三人共称为“吴中四士”，在以诗著称的唐代，张若虚既不是画家也不是书法家，成名大约还是和“诗”脱不开关系，想来有一些可能是失传了……
张若虚大约的生卒年是670——730，虽然是大约，我们也能肯定他比写《黄鹤楼》的崔颢年长，崔颢704——754，以此推断，《春江花月夜》一定早于《黄鹤楼》。至于，我干嘛要强调这个——和我下面要重点讲的那句诗有关。
我为什么喜欢“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜（shēng）愁”？
1.主观上：
刚刚我们验证了张若虚和崔颢的先后关系，可以断定这一句“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”一定早于崔颢的那句“白云千载空悠悠”。
我读《春江花月夜》却晚于《黄鹤楼》，那句“白云千载空悠”早就在我心底落地开花了。再读“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”，自然而然地读出了亲切感，那是一种先入为主的特别情感，虽然主观，却深刻隽深很难有所移情……虽然我并无从知道崔颢在写《黄鹤楼》之前有没有读过这首《春江花月夜》，也不知道，那句“白云千载空悠悠”是不是化用了早于他的张若虚的“白云一片去悠悠”！
2.客观上：
经过“清风浦”的一叶“扁舟子”正仰望天空的白云，“去悠悠”的白云勾起了游子的愁思，他“愁”的是什么呢？根据上下文我们知道，他的“愁”是远方“明月楼”上的互为相思的“她”。“天涯共此一轮明月”，他们彼此都在“望月怀人”，相思最终相撞在那一轮明月上！
白云的意象很纯美，青枫浦的意象萧然清冷，这不正像不能相聚的相思吗？美而悲，美而凄凉，美而愁，然而终归还是美！
我喜欢这一句的意象，也喜欢这意象底下“人间一抹相思愁”的意境。
这是游子、思妇间一场羁葛缠绵的道不尽、诉不清寄托于白云、明月、清风的心灵遥望，愁煞美煞无奈煞……
言有穷而意无尽，一个“情”字跟随人，天地飘摇，宇宙洪荒，绵绵无绝……
归根结蒂，我喜欢这一句写的这个景，抒的这段情，说的这个理！感谢阅读，我是襟亚！
标签： 春江花月夜张若虚
